Mudanza

Después de dos años de publicar "Fotocharlas" en una plataforma blogspot y en soledad, acepté una invitación de Perfil.com y me mudo a su portal. Es algo así como dejar el kiosquito de la esquina para poner un local en un shopping. No se si eso será bueno para Perfil o para mí. Ya veremos, por el momento me entusiasma la mudanza. Esta es la nueva dirección.

Iluminación bíblica

Hablando de rayos de luz y recursos para iluminar, creo que no hay ejemplo más extremo que este. Este caso de refracción de los rayos del sol en gotas de lluvia es utilizado por la voluntad divina desde tiempos inmemoriales para recordar la promesa de Dios a Noé que no habrá más diluvio. Y debe ser el fenómeno más fotografiado por la humanidad. Como todo caso de iluminación, el efecto nos habla de la fuente. Por ejemplo, la altura del arco es inversamente proporcional a la altura del Sol. Esta foto de un arco chato es producto de un sol de mediodía. Nunca dejaré de maravillarme con un arco iris, este, que encontré por la ruta 72 cerca de Sierra de la Ventana parecía estar tan cerca que empecé a correr como loco para atravesarlo como festejando un gol de final, pero no... no recomiendo meterse en cosas divinas, mejor contemplarlo con serenidad desde el lugar donde nos sorprenda, sacar el celular y llevarnos un recuerdo de la promesa.

La aldea global

En Perfil.com tuvieron la amabilidad de hacer un especial multimedia con los retratos de Los Cisnes. También se animaron a incorporar un relato mío sobre las fotos, lo cual parece tener un efecto muy emotivo sobre los internautas, a juzgar por los comentarios. Da la impresión que haciendo algo tan simple como retratar a los vecinos de mi pueblo he retratado los de muchos más. Me alegro, como dice mi amigo Ignacio Miri, hoy más que nunca Los Cisnes es la Aldea Global. ¡McLuhan tenía razón!

Fabian "Gardel" Laghi

Fabian Laghi wins the “7eme Festival International Photo de Mode” in Cannes. The Festival presents some of the most successful photographers in the fashion industry from around the world.The winner of this seventh edition is Fabian Laghi which has been awarded by a jury composed by big names from the industry and experts from the publishing world, as Benaïm Laurence, Peter Knapp, Jean-Luc Monterosso and Guy Boyer.
Fabian Laghi lives in Argentina (¡Y es mi amigo!) and has worked for Levis, Carrera, Lee, Coca Cola, Sprite, Nike, Converse, Rexona, Pirelli, Sony, Reebok, Wrangler. In Europe is represented by TAKE (www.takeproduction.com)
This year the Festival pays tribute to Guy Bourdin, who 18 years since his death still influences generations of photographers. The current edition will continue until Friday, August 28. Cannes.
Por si no quedó claro:
Fabian Laghi vince il “7eme Festival International Photo de Mode” a Cannes.
Anche quest’anno Cannes ospita il Festival Internazionale della Fotografia di Moda che mette sotto i riflettori circa cento scatti fotografici, opera di alcuni tra gli artisti più affermati e importanti del settore.
Il vincitore di questa settima edizione è Fabian Laghi il quale è stato premiato da una giuria d’eccezione, composta da grandi nomi del settore ed esperti appartenenti al mondo dell’editoria, come Laurence Benaim, Peter Knapp, Jean-Luc Monterosso e Guy Boyer.
Fabian Laghi vive in Argentina ed ha alle sue spalle un curriculum che include lavori per Levis, Carrera , Lee, Coca Cola, Sprite, Nike, Converse, Rexona, Pirelli, Sony, Reebok, Wrangler. In Europa è rappresentato dalla TAKE (www.takeproduction.com)
Le fotografie degli artisti selezionati al Festival quest’anno, sono esposte al Casinò Palm Beach, al Hotel Martinez mentre immagini fotografiche monumentali sono state installate sulla Croisette .
L’intero Festival, quest’anno rende omaggio a Guy Bourdin, che dopo diciotto anni dalla sua morte influenza ancora generazioni di fotografi.
L’edizione in corso proseguirà fino a venerdì 28 agosto.

Iluminación de cotillón, Nido de abeja 1.2

Una de las cosas que más llama la atención en los talleres es el nido de abeja utilizado en un SB o cualquier flash de zapata. Por lo simple y efectivo. Pero mi modelo 2007 hecho a partir de láminas de corrugado plástico se está desactualizando así que decidí encarar la construcción de una versión mejorada.

Elementos:
-Cinta de enmascarar negra Rapifix.
-20 pajitas o sorbetes negros.
-algún pegamento para plásticos.
-Una hoja A4.
-Una tijera.

Costo del proyecto:
Cinta: 14$ los 100mts, 2mts=2,80$
20 sorbetes 2,50$
Pegamento, 4 pasadas 0,80$
1 hoja A4 0,03$
Tijera, regalo de Adriana (amortizada)

Como verán, es un proyecto factible en términos económicos. Cuando dispongan de todos estos elementos ingresen aquí y bajen el pdf con el molde del accesorio para el flash que tengan, ¿no es increible?. Una vez impreso en la hoja A4 le pegan del otro lado varias tiras de cinta negra hasta cubrir toda la superficie. Lo cortan, lo doblan siguiendo las lineas y luego a cortar las pajitas! Ojo! si no toman precauciones se puede producir un desparramo. Para evitarlo y cortar todos los pedazos de un largo más o menos similar conviene hacer lo que muestra la siguiente foto. Introduciendo las pajitas en el rollo tenemos una referencia para cortar y un contenedor de las mismas. ¿Donde conseguir sorbetes negros? Si no tiene el negocio del barrio vayan a Miramar, Lavalle 2324. De parte mía le harán un descuento si compran más de mil. Por ahora tienen un stock de 12.000.000 de unidades. De paso caminen un poco por los negocios de cotillón de la zona, no se puede creer el frenesí imperante. ¿Donde hay tantas fiestas? ¿Porqué cotillón? En francés hay una expresión, courir le cotillon que significa algo así como correr las enaguas y que en el ambiente festivo se podría traducir como un mano larga.
De allí cotillón pasó a ser accesorios para bailes y fiestas. Viniendo más acá, algo de cotillón es algo para la joda, por ejemplo, las candidaturas de intendentes y gobernadores K son candidaturas de cotillón. Ahora voy entendiendo lo del frenesí.

Cortados los veinte sorbetes nos disponemos a pegarlos sobre el papel encintado con hilos del adhesivo sin tolueno. El modelo de la foto tiene 5cm de largo, con este tamaño, puesto el flash a un metro de un sujeto iluminamos solo el rostro. Todas estas medidas son aproximadas ya que no uso centímetro y los sujetos suelen variar en el tamaño de la caripela. Es más, yo mismo tengo días con la cara más larga que lo habitual. Una vez pegadas las partes, lo cerramos y envolvemos con la cinta negra dos o tres veces.
¡Ya está! lo introducimos en la cabeza del flash y a comenzar los ensayos. En mi página de Flickr pueden ver más fotos del paso a paso y como bonus track, el porta gelatinas o la ranura porta gelatina en el propio nido de abeja 1.2.

La Plata: Temperatura Color, fresco.

Como estaba previsto y sobreponiendonos a la pandemia, el sábado pasado hicimos el taller para reporteros en La Plata. Nos facilitaron las amplias instalaciones del Círculo de Periodistas y costó un poco encontrar el sistema de calefacción, así que cuando íbamos por el tema del color y su control todavía no nos podíamos sacar las bufandas. La foto prueba las dos cosas, un pequeño ejemplo de manejo del balance de blancos, la corrección del flash y el fresco que hacía en la sala. Lo superamos, cuando llegamos a refracción-reflexión ya habíamos entrado en calor. Lindo grupo, parecían con ganas de seguir pero había que ir a trabajar. Estoy pensando que sería muy bueno hacer un taller de dos días, intensivos, con más práctica, eso es lo que percibo de los participantes.

Obama, foto y video.

El debate a que nos llevan las cámaras que hacen video y foto fija, tiene acá un caso interesante. La foto tan difundida de Obama supuestamente mirando la cola de la chica brasilera tiene también su secuencia en video. Por más que me esfuerce yo no veo la intención en Obama y si está claro la actitud de Sarkozy que pasó desapercibido en la foto. Un debate interminable, una foto puede ser cruda y contundente, tanto como falaz y tendenciosa. En realidad, no es la foto misma la que tiene estos atributos, si no su interpretación. Por otro lado, a nadie sorprende la actitud de Sarkozy en cambio Obama es el hombre en la mira, cientos de periodistas están esperando descubrir su talón de Aquiles, y seguro lo encontrarán.

Volver a los cincuenta...

Olympus tuvo la buena idea de relanzar una versión digital de la histórica PEN, este es un comecial hecho con la técnica del stop-motion para celebrar los cincuenta años del modelo. La cámara es interesante y el aviso genial, lo que es un poco llamativo es la similitud con este otro video con la misma técnica y la misma idea realizado por alguien que no figura en los créditos del de Olympus. ¿Podrá ser un robo tan obvio? Mientras tanto disfruten los videos. (Y este otro...)

¡Gracias Hernan!

Si la gripe lo permite...

Este sábado nos juntaremos en el Pasaje Dardo Rocha de La Plata con los amigos de ARGRA. Yo ando sin barbijo y espero que los colegas de La Plata gocen de buena salud. Me gusta La Plata, siempre me resultó una ciudad amigable. Después iremos a Rosario, Tucumán... una gira mágica y misteriosa!

Ana, mi hermana.

Estoy en Los Cisnes, el martes vinimos todos a despedirnos para siempre de ella. Seis años peleó contra un cancer impiadoso y traicionero. Se que a ella no le gustaba esto de comentar las intimidades en público, pero me voy a tomar el atrevimiento de contradecirla y contarles a ustedes, los que me conocen pero no la conocieron a ella, quien era Ana.
Tenía el caracter de una tormenta de verano,
la ternura del sol de otoño,
ante la adversidad, podía ser fría como estos inviernos
y en sus mejores días, tenía los ojos de la primavera.
Así era para mi, asi la voy a recordar para siempre.

Aqui, en este blog, en este rincón de ningún lado, quiero compartir mi pena con ustedes y sentir también el abrazo que reconforta.

Están todos invitados a la muestra anual de ARGRA

Cursor

Nunca me imaginé que el cursor se movía por este principio. Hagan clik acá, esperen que cargue y vean, gracias a una lupa virtual, los movimientos del cursor en el centro de la pantalla.

Final anunciado

© Steve McCurry
Sharbat Gula, Afghan Girl, at Nasir Bagh refugee camp near Peshawar, Pakistan, 1984.

Ya habíamos comentado sobre la desaparición de las películas fotográficas, pero esta vez la cosa es más simbólica, ayer Kodak anunció el final de la producción de la película Kodachrome 64, último exponente de la legendaria diapo. Steve McCurry tomó en 1984 esta foto de la niña afgana sobre una película Kodachrome, pero cuando volvió a buscarla 17 años después ya usaba la Kodak E100VS. Esta increíble diapositiva, fue durante años el punto de referencia en la fotografía color y hasta tuvo una canción de Simon&Garfunkel en su homenaje. Fin de una época.

De remate

Anoche mi amigo Fabián Laghi me invitó a un remate muy particular. Resulta que Nestle convocó a reconocidos fotógrafos del ambiente publicitario, Machado Cicala Morassut, Sol Abadi, Alejandro Burset, Raúl De Chapeaurouge y Fabián, para que elaboraran imágenes a partir del chocolate y sus sensaciones. Las obras realizadas se remataron anoche a beneficio de EMA, Fundación Esclerósis Múltiple Argentina, en el Palacio Duhau, Park Hyatt. ¡Un ágape muy cool! Fabián hizo unos hermosos retratos neorenacentistas y usó como modelo, entre otras, a su hermosa hija Florencia. Yo saqué mi phonocámara y los retraté con la obra como fondo. Como la luz ambiente y la que iluminaba la foto era muy despareja, lo compencé iluminandolos a ellos con mi pinza multipropósito Doite con linterna halógena, a la manera de un flash fuera de cámara.

Después del vino y los canapes se procedió al remate. Los hermanos Saenz Valiente, una leyenda de los remates de hacienda, se pusieron a trabajar. Fue muy llamativo para mi escuchar esa particular cantinela de los rematadores de novillos, recuerdo de mi infancia campera, en el medio de ese ambiente del marketing, la moda y la publicidad. Al parecer no fue una buena combinación, apenas se vendieron dos o tres obras. Quedate tranquilo Fabián, es un honor que nadie compre tus fotos vendidas como si fuesen vaquillonas aberdeen angus. El video es pésimo de calidad, pero al rematador se lo escucha bien, no existe relator más veloz, y fuera de lugar.

Un hombre con vuelo propio

El documental "Con los pies sobre la tierra", de Fabio Junco y Julio Midú, lo podrán ver este viernes 19 de junio a las 20 horas en el Auditorio del Colegio Público de Abogados de la Capital Federal, Corrientes 1441, gratis.
“La historia de “Pirincho” comenzó en Polvaredas, un pequeño pueblo en medio de la pampa húmeda argentina.!Y dale con los pueblos! Allí, a los cuatro años, Cicaré comenzó a soñar con la posibilidad de crear su propio helicóptero, pese a las carencias de su entorno y a la crisis generalizada de la posguerra. ¿Ya terminó? Detestaba ir a la escuela pero con la ayuda ¡de su madre! comenzó a pensar en el desarrollo de su primera máquina voladora. Su último helicóptero -el CH 14- fue desarrollado para el Ejército Argentino, luego de cinco décadas de persistente indiferencia por parte de los sucesivos gobiernos. Sin embargo, a sus setenta años, Cicaré sigue luchando contra todos los obstáculos”.

Fuente: Cine con Vecinos

Huayra

Una sola vez vi a este auto correr. Fue en el autódromo de Maggiolo hace unos cuarenta años. ¿No es increíble? Unos días atrás hice estas fotos durante la grabación del programa "Mesa de Campeones". Heriberto Pronello, creador de esta maravilla a la que llamó Huayra, dijo con tono de Oscar Wilde,-En aquel momento, nosotros no nos preocupamos por el destino de este auto por que sabíamos que hay tipos como Ricardo que se iban a ocupar de eso-. Ricardo Zeziola, actual dueño del auto y artífice de la reconstrucción invirtió cuatro años de su tiempo y una cantidad inconmensurable de dinero para rehacer este auto al límite de la perfección.

El próximo paso es hacerle fotos al Huayra con el nivel y la calidad que se merece. En eso estamos con Zeziola. Por supuesto que le recordé a Pronello que yo también invierto tiempo y dinero en conservar el Gringo, que tiene chasis y suspensión de su autoría, aunque un pasado no tan glorioso.
Retratar el Huayra será un hermoso desafío y un gran placer.

Fonolibro

Así se podría llamar un libro de fotos hecho con las imágenes tomadas con un celular. Este ejemplar de "Una vuelta al pueblo" tiene un poco de eso y otro poco de los primeros retratos hechos hace quince años con una Hasselblad y con película. Lo interesante es que este libro es una edición limitadísima, dos ejemplares, hechos para participar en la VIII Feria del Libro de Foto de Autor local y en la Primera Edición Internacional de la Feria de Libros de Fotos de Autor que se llevará a cabo en México durante el festival Fotoseptiembre 2009. Nunca había hecho algo así y está por demás interesante. ¿Para que sirve hacer un solo ejemplar de un libro? En principio es una herramienta muy útil para gestionar la realización de una edición tradicional. Si quieren saber como y donde, visiten Dot Prepress y serán bien recibidos.

M´hijo el prócer.

Inspirado por (o copiando) este interesante proyecto de Drew Gardner hicimos con mi hijo Máximo esta recreación de un falso prócer. Maxi se pasa el día de batalla en batalla, así que se entusiasmó con la idea y mi viejo traje escolar de granadero volvió a prestar servicio. Todo esto sirvió de excusa para probar un recurso que Noe nos trajo en el último taller, el Cinefoil, una lámina de aluminio negro mate que se usa para enmascarar luces. La virtud que tiene es que puede tomar cualquier forma. Claro, no vamos a comprar un rollo de Cinefoil para enmascarar un SB, así que probamos algunas alternativas. Lo que funciona bastante bien es una hoja de papel de aluminio, se vende en las librerias, forrada de un lado con la omnipresente cinta negra. Una vez pegada la cinta hay que ajarlo todo doblandolo para que pierda la resistencia y pueda adoptar cualquier forma. La cinta, además de volverlo mate, no permite que se rompa. Con este Cinefoil casero iluminé la foto del prócer. El enmascarado permite iluminar dos zonas, la cara y las manos, con una sola fuente. ¡El viejo dos por uno! Me olvidé hacer una foto del back, pero fue muy simple. Un flash rebotado al techo a la izquierda de la cámara tres puntos abajo y otro, con el Cinefoil, como luz principal directo desde arriba, 45 grados a la derecha. Después Photoshop sin escrúpulos.

¡Suerte que no compré la D90!

Salió la segunda Nikon ornitorrinco, la Nikon D5000, al increible precio de 799 dólares. Si claro, en USA, acá pagaremos el peaje. ¿Alguien me puede explicar la o las razones por la cual nosotros pagamos (o pagaríamos, en el caso que compráramos) 2.170 dólares una D90 en Udenio contra 999 dólares en cualquier lugar de USA? La misma cámara hecha en Tailandia. Es ingenua mi pregunta, pero es sincera. No me digan, los impuestos, eso ya lo sé, lo que no sé es la lógica, quien se beneficia, cual es el sentido... Voto al candidato que me lo explique. ¡Y le hago las fotos de campaña gratis si promete bajar el 100% los precios de los equipos! Me fui para otro lado, el tema es la nueva D5000. Está muy buena porque tiene las mismas características de la D90 en cuanto a la grabación de video pero no tiene el sistema "creativo" de control de flashes, el NCLS, lo que la hace mucho más económica. ¡Y nosotros nos arreglamos con las esclavas chinas, papá!. Pero tampoco compren esta D5000, esperen la D5000s, o 5000x, o 5000z, a la que le agregarán una entrada de micrófono (y algunos dólares) como es indispensable para una cámara de video. Apuesto un almuerzo en Palermo Soho que esto ocurre este mismo año. Anotarse acá.

Volar por la web

Foto extraída de la página: http://www.airliners.net/photo/Learjet-31A/1505896/&sid=fb3ad17a1c3d798e813e62e10983b3e9

Después de leer esta nota en La Nación sobre los voliditos del secretario de Transporte Ricardo Jaime me quedé pensando en que relación habrá entre la cantidad de información y la justicia. Voy a dejar el tema para otro, pero quiero compartir otra cosa. En la nota, bastante documentada, no hay fotos. La foto del avión en cuestión la aporta un lector desde los comentarios pasando un link a la página de www.airnliners.net. El aporte, no solo enriquece la nota si no que también relativiza el título, "El misterioso y millonario avión..." Nada de misterioso en el avión, gracias a internet y a los cibernautas, lo podemos ver por adentro y por afuera, rastrear sus vuelos, etc. Lo misterioso, y eso es lo importante, es el dueño. Y eso quizá no lo encontremos en la web... De todos modos parece bastante cierto el principio que dice, un buen editor no es el que manda hacer una foto si no el que la encuentra. De paso, a Jaime no le auguro un vuelo mucho más largo que al vecino de los Battaglino.

Ingefot, ramos generales fotográficos.

Después de los talleres la pregunta recurrente siempre es, ¿donde se compran las esclavas chinas?. Nunca supe de otro lugar que no fuese en la web y hay gente a la que no le gustan estas transacciones cibernéticas. Bueno, ahora hay un lugar donde apropiarse de ellas, de otras cuantas cosas interesantes y a buenos precios. Ingefot, en Salguero 669, importa varios productos de Phottix, entre ellos los disparadores de flash por radio y unas rótulas para flash y paraguas. Fue un aporte de Maxi Vernazza. Después no digan que no les avisé.

¡35 años no es nada!

Foto de Tato Rembado.

Con esta foto "Encuentro", mi amigo, colega y vecino Tato Rembado recibió el Primer Premio del concurso organizado por el Museo de la Ciudad de Buenos Aires cuyo tema fue, bares de la ciudad. Él dice que en 35 años de actividad como fotógrafo ésta fue su primera participación en un concurso. Le creo, ¿pero cuantos años de bares llevás Tato? ¡Salú!

Blanco o Negro

La ley de la inversa del cuadrado o ley cuadrática inversa refiere a algunos fenómenos físicos cuya intensidad disminuye con el cuadrado de la distancia al centro donde se originan. En particular, se refiere a fenómenos ondulatorios (sonido y luz) y campos centrales. Esto dice wikipedia sobre este principio de la luz que no parece tener mucho que ver con la fotografía, dicho así. En el Taller del sábado vimos como se puede obtener un fondo blanco o negro, con una sola fuente y sin mover ni el sujeto ni el fondo. Así la cosa empieza a tener sentido. Con esto empezamos los talleres. Noelia, en la foto de arriba, no solo se dignó a posar para el ejemplo sino que también aportó algunos trucos aprendidos como asistente de Fabian Laghi. ¡Gracias Noe!

El Apóstol número trece es brasilero

Ayer me encontré con este escenario al lado de la Catedral Metropolitana. Si, es oficial esta instalación de "La última cena" pasada al poliuretano. Y por allí desfilan turistas brasileros sorprendidos por el realismo del grupo. Algunos tímidos apenas se sientan en en punta para la foto, otros más confianzudos se abrazan al inmovil Jesus como si acabaran de comer un asadito. Un servicio más a la feligresía, y gratis. En realidad este post es una excusa para los interesados al Taller que no entienden como contactarse. Este es mi mail: guillecanton@gmail.com . Los espero.

¿Y si no existe más?

Compré la última Guía Turística Argentina del ACA como un reflejo, sin saber muy bien porqué. Tengo una edición de hace unos años, muy linda y muy usada. Salvo el diseño y algunas fotos no debe ser muy diferente. O si. Por otro impulso inexplicable, abro la hoja del mapa central y dejo que mis ojos encuentren a Los Cisnes en la maraña de nombres. Y no...no está. Hay un desierto blanco entre La Carlota y A.Roca. Nada. ¿Como puede ser? Ya mismo, voy al Google, mapas de Córdoba, click, click y me encuentro con esto. Confieso que ya me había sucedido alguna vez esto de no hallarme, pero en algún planisferio, o en un globo terraqueo chino. Esto es más preocupante, es el ACA, donde yo tomaba feliz chocolatada con vainilla en los viajes de vacaciones con mis viejos. El ACA es serio. ¿Y si es cierto? ¿Y si Los Cisnes dejo de existir hace varias guías y yo no me enteré? O no me quise enterar y lo mantengo vivo a pura nostalgia e ilusión. Quizá la sequía lo pulverizó. O un pool sojero compró el pueblo entero y lo sembró arriba. ¡No, no! ¿Porqué ser pesimista? Quizá el pueblo en masa enriqueció sojizado sin límite y se mudaron todos a una torre en Puerto Madero, esas donde nunca me explico quienes viven allí. Quizá yo soñé al Chompi, al Pepo y su chopper amarilla después de ver un episodio de American Chopper... Si de un día para otro desaparecieron las AFJP, ¿porqué no puede desaparecer un pueblito perdido en la pampa? Me queda el recurso del Google Maps. Ahí está, pero son fotos viejas, se ven las higueras recién plantadas por mi viejo y eso fue hace como diez años...
No se que hacer. ¿En que mapa se buscan las certezas? Mejor seguiré trabajando con estas fotos que creo haber sacado hace unos días con un teléfono y que al menos a mi me hacen creer que Los Cisnes sigue estando allí. Quizá por eso me hice fotógrafo, pretendiendo eternizar algunas cosas.

Próximo Taller abierto

Ya tenemos fecha para el próximo Taller. Será el sábado 2 de mayo y esta vez lo haremos en un estudio del Abasto. Los interesados contáctense por mail así les hago llegar más precisiones. Como siempre será un grupo de no más de doce personas. ¡Apúrense que se agota!

El Autor

En los días que estuve en Los Cisnes recibí un encargo profesional. El autor de "El regalo del Rey" me solicitó un retrato del tipo solapa de libro. Este ejemplar editado por la Universidad Nacional de Río Cuarto fue sin foto del autor, una pena. Será para el próximo. "El regalo del Rey" trata sobre las más de cien mil hectáreas que el Rey Carlos IV les regaló a los vecinos de La Carlota allá por 1797. Si hoy el Rey Juan Carlos saca la cuenta en soja de esas tierras se cortaría las venas! Que fácil ser generoso con lo ajeno. Bueno, el tema es que yo fui a Los Cisnes preparado para otra cosa, pero siempre hay algo en el bolso para salvar la situación.



Puse un SB en los estantes con un nido de abeja para recortar la melena del autor y como luz principal usé otro SB en una cajita Westcott extrasmall (15x20cm). ¡No, no la hice yo, me la regaló el Gato Herdener! Siempre la llevo en el bolso, rara vez la uso.








Debo confesar que un brazo extra large ayuda y mucho. No necesité improvisar ningún soporte para sostener el flash, un retrato antropométrico digamos. Y digamos que el autor, como es bastante obvio, es mi viejo. Mi autor.

El fotógrafo del pueblo

Mario Y Amanda Calvo con su nieto Bruno, Los Cisnes 1994-2009

Volví de Los Cisnes. Estuve unos días aprovechando paros docentes, feriados por duelo y otras conjunciones astronómicas que me permitieron empezar la segunda serie del retrato colectivo de mi pueblo. Estaba muy ansioso por empezar con esto y fue muy emotivo lo que me encontré. Los primeros retratos que hice se han ido convirtiendo en los "retratos oficiales" de muchos los personajes, de los que están y de los que ya no están más entre nosotros. Así que volver por el mismo camino es un ejercicio, que sin preguntar, nos va enfrentando a mi y a los fotografiados, con las crueldades y maravillas del paso del tiempo. Quince años después, ante cada retrato nos sometíamos a una especie de balance, con saldo favorable como los Calvo con un nieto bien crecido. Otros no tanto, la vida, con todas las letras, se aparecía en cada toma.


"El Pepo" Sebastiani, (2009) hijo de "El Chompi" (1994)

No tengo claro todavía como voy conjugar las fotos viejas y las nuevas. Al Chompi y su hijo también les hice fotos juntos, pero me gustó ponerlos así, "El Chompi" tiene ese apodo que viene de pichón, pichón de gringo le decían cuando era chico, si alguna vez lo fue. Y "El Pepo" es el pichón del Chompi. Así, estos dípticos de Los Cisnes van tomando distintas formas, algunos más simétricos, otros más abiertos.
Una tarde, mientras iba de un lado al otro buscando a mis personajes, unos chicos del pueblo que andaban dando vueltas con sus bicicletas comentaron entre ellos, -Ahí va el fotógrafo, están renovando las fotos del pueblo-. Pocas veces me sentí tan orgulloso de mi profesión, y de mi pueblo.
Otra cosa fueron las panorámicas. Ya les había comentado mi entusiasmo con esta función del Motozine, la cual es muy apropiada para Los Cisnes, un pueblo horizontal. Esto es algo de muestra.

Una esquina de Los Cisnes.

¡Hay soporte, parasol y View Finder!

A toda velocidad terminé este accesorio para el Motozine. Quería resolver como ponerlo en un trípode, monopié o lo que fuese apropiado mediante una rosca. También proteger el objetivo de la luz directa y ya que estábamos hacer una vicera para poder ver mejor la pantalla a plena luz. Usé, como casi siempre, cartón de tetrapack y cinta de enmascarar negra.



Todo este engendro de cartón se pliega y se puede guardar en el bolsillo, de la dama o del caballero. Para la base aproveché que tiene la entrada para auriculares en la parte de abajo, entonces con un falso conector lo sostengo a esta pieza que hice con masilla plástica sobre un CD y que le embutí una rosca para trípode. ¡Parece un viejo "winder" de Nikormat EW!


Está bueno sujetarlo del conector de audio porque no se sale en ninguna posición y puede girar, lo cual es excelente para las panorámicas dado que puede girar muy cerca del centro del objetivo. Está claro que el aparato nunca queda fijo como una cámara ajustada a un trípode, pero sí se queda "quieto" y disparando con el timer no debería moverse en absoluto. Que útil sería un disparador por voz, insisto con la idea. Ahora sí estoy listo para empezar a trabajar.

Domingo panorámico

Panorámica tomada con una cámara-celular, el Motozine ZN5
No puedo parar de hacer panorámicas. La gente de Motorola Argentina tuvo la amabilidad de facilitarme un Motozine ZN5 con el que voy a encarar la segunda parte de los retratos de Los Cisnes. Mientras tanto, voy descubriendo las virtudes de este aparato. Muy interesante. No les voy a contar de las características del teléfono y todos los extras, mi tema es la cámara y la cámara es Kodak.

Manuel reponiendo energías después del partido.

El MOTOZINE ZN5 es el único teléfono con la tecnología de generación de imágenes y PERFECT TOUCH de KODAK, y en este primer contacto lo que me encanta es la función panorámica. Hace tres fotos con un soft muy simple de entender y los resultados me sorprenden. Estoy pensando como poder sujetarlo a un trípode, lo que ayudaría a las tomas en general.

Manuel suma un doble y yo hago un triple shot y sale esta panorámica.

Nace un fotógrafo

Un aporte del "Gato" Herdener.

Un sábado más (En ARGRA)

Leo Lavalle como modelo es un excelente fotógrafo. Ensayos con un "nido de abeja" de corrugado plástico.

El sábado pasado tuve el gusto de compartir más de seis horas con colegas de ARGRA tratando de sacarle el jugo a los pequeños flashes que nos acompañan en el bolso desde hace tiempo. Cada taller enriquece al próximo y van apareciendo algunas ideas para aprovechar mejor el tiempo. Este nos quedó corto, habrá que pensar en una versión un poco más larga. Un taller no es un show, depende mucho de los participantes y estos estaban encendidos, preguntaban como chicos de cinco años. (Y algunos tienen unos cuantos añitos más) Nada más agradable que una audiencia interesada, espero que se hayan ido contentos y con muchas preguntas. Mi intención es que se vayan con la idea que pueden fotografiar de una forma diferente.

"Pichi" Azcarate piensa, -No me estarán tomando el pelo...- Mientras Guillermo Viana indaga en la profundidad de su memoria para recordar donde vio algo parecido. Alejandra Bratin no pierde el tiempo y desentraña los misterios del corrugado plástico a puro flash.

La mesa de trabajo esponsoreada por una conocida bebida carbonatada. Paula Ribas y Alejandro Elías llegaron tarde pero fueron perdonados y pudieron probar los sanguchitos de miga del intermedio gastronómico. Después de cada taller la gente de gadgetinfinity.com en Hong Kong envía un container de esclavas-chinas hacia Argentina. ¡Voy a reclamar la comisión!
Gracias a Leo Mirvois y Mariano Sanchez por las fotos.